YERMA- FEDERICO GARCÍA LORCA

 

SINOPSIS:

Yerma es una mujer atrapada en una sociedad en la que la mujer es reprimida y valorada únicamente por su capacidad de ser madre. Sin embargo, la infertilidad de su marido Juan y las pocas ganas que este tiene de tener hijos hacen que Yerma lleve una vida triste, luchando por su profundo deseo de ser madre, pero sin hallar respuestas. La frustración y la presión social causan en la vida de Yerma una tragedia irreparable.

VALORACIÓN CRÍTICA:

 Yerma es una obra conmovedora que muestra la vida de una mujer atrapada entre las expectativas de la sociedad y su deseo de ser madre. Es una historia muy triste, ya que refleja lo que muchas mujeres han vivido y siguen viviendo en diversas sociedades en las que no son valoradas más allá que por su capacidad de ser madres. Además, se ve que Yerma y las otras mujeres viven a las sombras de sus maridos, quienes las reprimen en sus hogares, arrebatándoles su libertad. Esta obra da qué pensar sobre la evolución que ha tenido nuestra sociedad, pero lo mucho que todavía le queda por construir.

Un momento interesante es cuando Yerma conversa con Víctor, un hombre por quien siente una atracción evidente. Durante esta escena Yerma deja ver una parte más íntima de ella, y se puede llegar a entender que quizás con él podría haber llegado a ser madre y a tener una vida feliz. Por último, clasificaría la obra de Lorca con un 8. "Yerma" destaca por temas como la opresión hacia la mujer y la maternidad, los que hacen reflexionar sobre la sociedad. No obstante, me parece que la repetición y abundancia de los poemas aburren un poco si no tienes la facilidad de entenderlos. En resumen, me ha transmitido mucho pero no me ha parecido de fácil comprensión.

AUTORA DE LA RESEÑA: AINHOA ASEGINOLAZA

SEIS PERSONAJES EN BUSCA DE AUTOR- LUIGI PIRANDELLO

    SINOPSIS:

Esta obra teatral comienza cuando un grupo de seis personajes irrumpen un ensayo de teatro. Estos están en busca de un autor que termine sus historias. Aunque al principio ni el director de la obra ni los actores les creían, quedaron fascinados por la dramática historia que tenían por contar. los personajes son el padre, la madre, la hijastra, el hijo, madame Pace la niña y el niño. Juntos cuentan la trágica historia de esta familia que combina lo "real" con lo "imaginario".

    VALORACIÓN CRÍTICA:

Me ha parecido una lectura interesante. Aunque las obras teatrales no son el tipo de obra que suelo leer, no me ha disgustado. Me ha gustado cuando el autor juega con la cuarta pared. En este caso no se interactua con el público, pero me ha parecido un que se ha conseguido un efecto parecido. Ya que es una obra corta no hay posibilidad de profundizar. Aún así, me ha gustado la manera en la que la trama es contada y sobre todo como los personajes se la cuentan al director de la obra. Desde la perspectiva del género se puede decir que la presencia masculina es mayoritaria. Además, los personajes que presentan disciplina y sabiduría son los hombres, mientras que las mujeres son o bien rebeldes, emocionalmente sensibles o usados para pura comedia. De esta manera, los personajes masculinos siempre intentan hacerlas entrar en razón, menospreciándolas en el proceso. Por lo que la imagen de las mujeres en esta obra no es muy buena, ya que las mujeres son las causantes de todos los problemas.

    AUTORA DE LA RESEÑA: EIDER CARRASCO

 

BAJARSE AL MORO- JOSÉ LUIS ALONSO DE SANTOS

 

    SINOPSIS:

Chusa, una de las protagonistas, conoce a Elena después de haberla encontrado de fiesta por las calles de Madrid. Elena, es una chica buena que no se mete en ningún conflicto nunca. Ella se ha escapado de casa, y se va a vivir con Chusa a un piso con otros dos chicos, Jaimito, el primo de Chusa, y Alberto, policía nacional y amigo de los dos primos. Chusa le propone a Elena bajar a un pueblo de Marruecos a por hachís para poder seguir adelante económicamente vendiendo la droga que han comprado.

    VALORACIÓN CRÍTICA:

Desde la perspectiva de género, esta obra muestra las luchas y contradicciones de los roles femeninos y masculinos en la España de los años 80. Chusa, es una mujer fuerte y autónoma, asume riesgos, pero se enfrenta a dificultades debido a su género en un entorno de rechazo de la sociedad. Al ser mujer, Chusa no tuvo muchas oportunidades de trabajo y se metió en el mundo de las drogas. Alberto y Jaimito muestran una masculinidad débil, rompiendo con el esteriotípo de hombre de los años 80, un hombre dominante. Esta obra me ha gustado mucho. Por un lado, me ha impresionado la valentía de Chusa cuando baja ella sola al moro a por droga. Como ella dijo, bajarse al moro puede ser muy peligroso, y aun así sabiendo las consecuencias que podría acarrear bajarse ella sola hasta Marruecos. También me ha llamado la atención la actitud y el poco respeto que tuvo Elena hacia Chusa con el tema de Alberto. Elena sabía que a Chusa le gustaba Alberto desde hace tiempo, pero aun así ella se acaba casando con él, cuando habían acordado que solo iba a ser un beso. A este libro le daría un 9. Me ha gustado mucho y ha sido uno de las pocas obras que me ha enganchado de verdad. Este libro está escrito con un vocabulario no muy formal y eso me ha gustado porque estoy acostumbrada a leer libros con un lenguaje culto y elaborado, pero esta obra ha sido la única que he leído que se ha escrito con un lenguaje vulgar. El final me ha decepcionado un poco, porque no pensaba que Alberto se fuese a vivir con Elena y menos me esperaba que Elena se enamorase de Alberto sabiendo que a Chusa le gustaba Alberto.

    AUTORA DE LA RESEÑA: NAHIA MARTIN